...ении режиссерского замысла принадлежит художнику Е. Куманькову. Время от времени то Иванов, то женщины распахивают окна в сад. Но он неподвижный, неживой. Вместе с обликом обветшалого и мрачного помещичьего дома создается образ мертвенного мира, в котором человек лишен смысла существования, идеалов.
Духовные силы человека
Философская глубина спектакля ощущается более явственно, когда в роли Иванова выступает А. Решетников. Если у Л. Бакштаева захватывает анализ духовной агонии, то у А. Решетникова - шекспировская трагедийность незаурядной личности. Его Иванов - человек талантливый, ощущает необходимость обновления жизни, и своей в первую очередь. Иванов - Решетников показан в зените, в той высшей точке, когда он обрел силу сопротивления пошлости. Он не жалкий и слабый человек, подобно герою Л. Бакштаева, он просто-напросто охвачен сомнениями, и каждый раз они оборачиваются новой гранью. Иванов - Решетников чинит суд над собой, говорит широко, обобщенно, казнит себя за безволие и слабость. И чем он больше судит себя, тем выше становится в наших глазах. Этот Иванов не может отступить от себя - самоубийство неизбежно. Выстрелом он убивает в себе эгоизм, компромисс, отступничество, осознание чувства собственной бесполезности. А. Решетников беспощадно сыграл самоосуждение Иванова.
Смелый поиск в овладении своеобычностью чеховского письма осуществили в Киевском театре им. Леси Украинки режиссер И. Молостова и художник Д. Лидер. Они так выстраивают спектакль «Вишневый сад», что ничто не предвещает трагического конца. Цветение сада - это символ духовно богатой жизни героев, и прежде всего Раневской в исполнении А. Роговцевой. Однако и при таком решении в спектакле не ослаблен показ драматизма исторических перемен, их неизбежности. Раневская - Роговцева стоит перед дилеммой - принять ли предложения Лопахина (Л. Бакштаев), стать соучастницей разрушения вишневого сада, а значит вновь богатой, беспечной расточительницей, или отказать. И та Раневская, которая живет в спектакле киевлян, горячо любит вишневый сад, родную землю, ошеломляюще прекрасна еще и тем, что предпочла все потерять, но не поступиться истинной красотой. Безоговорочно принять такое решение образа трудно, оно несколько выпадает из трактовки всего спектакля. Но это прочтение тем не менее впечатляет. Поэзия чувств Раневской - Роговцевой приобретает окрыленность, находя подтверждение в говорящей на таком же поэтическом языке сценографии Д. Лидера.
Далее
Философская глубина спектакля. Иную концепцию «Вишневого сада» предложил А. Барсегян в Харьковском театре им. А. Пушкина. Для него это спектакль прежде всего о хищнике Лопахине. Ничего святого за душой - ему не жаль ни вишневого...
Концепция «Вишневого сада». Киевский спектакль в постановке Б. Эрина носил явно полемический характер. Главным здесь был беспощадный анализ социальной сущности явлений и конфликтов. Полностью осуществить этот замысел режиссеру...
Современность «Власти тьмы». Работая над образом Анисьи, Н. Белецкая избрала путь не из легких, показывая сложную гамму переживаний этой женщины. Она и трудолюбива, и по-настоящему любит Никиту, но, попав во власть тьмы,...
См.также
